De Nederlander Andreas Schelfhout was een getalenteerde schilder die internationale erkenning kreeg voor zijn landschapsschilderijen. Hij begon zijn artistieke opleiding op 24-jarige leeftijd als leerling van de theaterschilder Johannes Breckenheijmer. Vrij snel ontdekte Schelfhout zijn passie en talent voor de landschapsschilderkunst. Hij bracht elke vrije minuut in de natuur door en legde in zijn schetsboek impressies vast van de diverse landschappen om hem heen. De gehele compositie van het latere schilderij heeft hij al direct ter plekke in zijn schetsboek bedacht. In zijn jonge jaren werd hij internationaal bekend. Met een van zijn winterse taferelen brak hij op 28-jarige leeftijd internationaal door. Zijn winterse landschapsmotieven laten de blik van de kijker in de verte afdwalen. Details zoals groepen huizen, mensen op schaatsen of stadsmuren zorgen voor een realistische beeldatmosfeer. Het bijzondere aan zijn winterlandschappen is de individuele lichtsfeer. Voor zijn werken ontving Andreas Schelfhout in 1819 de medaille van de Koninklijke Maatschappij van Antwerpen. Het schilderij "Wintergezicht met wandelaars op het ijs" kreeg vier jaar later een aantal onderscheidingen.
Zijn vroege kunstwerken waren nog duidelijk gericht op de stijl van oude meesters. Maar Andreas Schelfhout had niet lang nodig om zijn eigen artistieke stijl te vinden. Tot zijn favoriete motieven behoren landschappen van zijn vaderland en winterse taferelen. De besneeuwde winterlandschappen stralen een bijzondere rust uit. Veel van zijn werken worden in een kleiner formaat bewaard. Schelfhout begon in de loop van zijn artistieke carrière zijn eigen kennis door te geven. Hij trainde talrijke studenten in zijn kunstenaarswerkplaats, waaronder Johan Barthold Jongkind. Hij werd later samen met de Franse kunstenaarEugene Boudin beschouwd als een belangrijke pionier van het impressionisme. Na een bewogen leven en een periode van intense artistieke creatie stierf Andreas Schelfhout op 83-jarige leeftijd in Den Haag. Hij heeft in totaal bijna 1200 werken geproduceerd. Wie de originelen van de Nederlandse kunstenaar wil bewonderen, moet het Fodor Museum in Amsterdam en de musea in Haarlem, Rotterdam, Enschede en Gent bezoeken. Tijdens het leven van Schelfhout inspireerden de sfeervolle landschapsschilderijen particulieren, bekende publieke figuren zoals Wilhelm II, maar ook verzamelaars en kunstkenners. De werken leverden aanzienlijke prijzen op. Ondanks hun succes beleefden de schilderijen goede en slechte tijden op de latere kunstmarkt. Direct na zijn dood werden sommige van zijn werken bijna op veilingen weggegeven. Aan het begin van de 20e eeuw werden de schilderijen bijna volledig genegeerd door musea en kunstwetenschappelijke instellingen. De roem en de erkenning van zijn leven als kunstenaar werden in deze tijd bijna vergeten. Vanaf de jaren 1920 werden Schelfhouts landschapsschilderijen herontdekt en kregen ze meer aandacht. De prijzen op kunstveilingen zijn weer gestegen. Vandaag de dag zijn de bekende landschapsschilderijen van de schilder in de vijfcijferige reeks geprijsd. Wie de sfeervolle landschapsschilderijen van de Nederlandse kunstenaar waardeert, hoeft niet te investeren in een origineel. Met een hoogwaardige kunstdruk kunt u de flair van het origineel in uw huiskamer brengen.
De Nederlander Andreas Schelfhout was een getalenteerde schilder die internationale erkenning kreeg voor zijn landschapsschilderijen. Hij begon zijn artistieke opleiding op 24-jarige leeftijd als leerling van de theaterschilder Johannes Breckenheijmer. Vrij snel ontdekte Schelfhout zijn passie en talent voor de landschapsschilderkunst. Hij bracht elke vrije minuut in de natuur door en legde in zijn schetsboek impressies vast van de diverse landschappen om hem heen. De gehele compositie van het latere schilderij heeft hij al direct ter plekke in zijn schetsboek bedacht. In zijn jonge jaren werd hij internationaal bekend. Met een van zijn winterse taferelen brak hij op 28-jarige leeftijd internationaal door. Zijn winterse landschapsmotieven laten de blik van de kijker in de verte afdwalen. Details zoals groepen huizen, mensen op schaatsen of stadsmuren zorgen voor een realistische beeldatmosfeer. Het bijzondere aan zijn winterlandschappen is de individuele lichtsfeer. Voor zijn werken ontving Andreas Schelfhout in 1819 de medaille van de Koninklijke Maatschappij van Antwerpen. Het schilderij "Wintergezicht met wandelaars op het ijs" kreeg vier jaar later een aantal onderscheidingen.
Zijn vroege kunstwerken waren nog duidelijk gericht op de stijl van oude meesters. Maar Andreas Schelfhout had niet lang nodig om zijn eigen artistieke stijl te vinden. Tot zijn favoriete motieven behoren landschappen van zijn vaderland en winterse taferelen. De besneeuwde winterlandschappen stralen een bijzondere rust uit. Veel van zijn werken worden in een kleiner formaat bewaard. Schelfhout begon in de loop van zijn artistieke carrière zijn eigen kennis door te geven. Hij trainde talrijke studenten in zijn kunstenaarswerkplaats, waaronder Johan Barthold Jongkind. Hij werd later samen met de Franse kunstenaarEugene Boudin beschouwd als een belangrijke pionier van het impressionisme. Na een bewogen leven en een periode van intense artistieke creatie stierf Andreas Schelfhout op 83-jarige leeftijd in Den Haag. Hij heeft in totaal bijna 1200 werken geproduceerd. Wie de originelen van de Nederlandse kunstenaar wil bewonderen, moet het Fodor Museum in Amsterdam en de musea in Haarlem, Rotterdam, Enschede en Gent bezoeken. Tijdens het leven van Schelfhout inspireerden de sfeervolle landschapsschilderijen particulieren, bekende publieke figuren zoals Wilhelm II, maar ook verzamelaars en kunstkenners. De werken leverden aanzienlijke prijzen op. Ondanks hun succes beleefden de schilderijen goede en slechte tijden op de latere kunstmarkt. Direct na zijn dood werden sommige van zijn werken bijna op veilingen weggegeven. Aan het begin van de 20e eeuw werden de schilderijen bijna volledig genegeerd door musea en kunstwetenschappelijke instellingen. De roem en de erkenning van zijn leven als kunstenaar werden in deze tijd bijna vergeten. Vanaf de jaren 1920 werden Schelfhouts landschapsschilderijen herontdekt en kregen ze meer aandacht. De prijzen op kunstveilingen zijn weer gestegen. Vandaag de dag zijn de bekende landschapsschilderijen van de schilder in de vijfcijferige reeks geprijsd. Wie de sfeervolle landschapsschilderijen van de Nederlandse kunstenaar waardeert, hoeft niet te investeren in een origineel. Met een hoogwaardige kunstdruk kunt u de flair van het origineel in uw huiskamer brengen.
Pagina 1 / 1