Eugène Burnand werd in 1850 in Zwitserland geboren als zoon van de wapenfabrikant Edouard Burnand. De familie was rijk en politiek invloedrijk en voorzag zowel het Zwitserse als het Italiaanse leger van wapens. Na een studie architectuur aan de ETH in Zürich volgde Burnand vanaf 1872 een opleiding tot schilder in Genève en Parijs, waaraan studies van hedendaagse prentkunsttechnieken werden toegevoegd. Hij werd bekroond met gouden medailles op de Exposition Universelle in Parijs in 1889 en 1900. Burnand werkte als illustrator, maakte etsen en koperplaatgravures en werd na de dood van zijn vader ridder van het Legioen van Eer.
Na 1895 bepaalden religieuze motieven zijn schilderij. Het beroemdste werk van de kunstenaar, "De discipelen Johannes en Petrus, die de ochtend na de opstanding naar het graf lopen", dateert uit deze fase van zijn carrière en werd in 1898 geschilderd. 104 pastel- en potloodportretten, gemaakt tussen 1917 en 1920, tonen Eugène Burnand die een eerbetoon brengt aan de slachtoffers van alle 45 nationaliteiten die in de Eerste Wereldoorlog vertegenwoordigd waren. Hij zette het project voort vanuit Marseille toen hij na afloop van de oorlog in 1918 vanuit Zwitserland terugkeerde naar Parijs. Op dat moment noemde hij Frankrijk al zijn "tweede huis".
Een aantal van zijn kinderen is in Frankrijk geboren. Familieleden hadden in de Eerste Wereldoorlog voor Frankrijk gevochten. Burnand was onder de indruk van het grote aantal landen dat betrokken was bij het conflict, traceerde racistische vooroordelen en theorieën in zijn voorstellingen en wilde expliciet persoonlijkheden van militair "type" in zijn portretten vastleggen. Op bijeenkomsten in Parijs, Montpellier en Marseille tekende Burnard de zitters met Wolff-pennen die versierd waren met hard-muth pastels. Elk portret meet ongeveer 46 x 53 cm. Alle geportretteerden beschreven zichzelf als diep beïnvloed door hun ervaringen. Ze hadden de sessies ervaren "als in een biechtstoel". Burnand had hun gemoedstoestanden met volmaakte vaardigheid gevangen.
Robert Hamilton, geportretteerd in pastel 62, beschreef zijn ervaring in zijn dagboek als volgt: "Een weinig bekende Frans-Zwitserse kunstenaar vroeg me via de YMCA te poseren voor Monsieur Burnand. Ik dacht dat ik een typische Australiër was, dus meer uit nieuwsgierigheid en om de eentonigheid van de bezoeken te doorbreken, ging ik erheen. (...) Het werk was goed en hij stuurde me een reproductie ervan naar Australië. Ik heb er een foto van gemaakt. Het gaf me inzicht in zijn Franse huis. Weet je, hoe goed je ook bent voor een Fransman, je zult nooit gemakkelijk toegang krijgen tot zijn huis." Zoals veel van zijn landgenoten probeerde Burnand met zijn werk de ongekende en onverwachte verschrikkingen van de Eerste Wereldoorlog te begrijpen. Toch probeerde hij iets positiefs uit de gebeurtenissen te halen door actief in nauw contact te treden met alle betrokken partijen.
80 van zijn portretten werden in mei 1919 tentoongesteld in het Luxemburgse Museum in Parijs en in juni 1920 in de Brunner-galerie met nog eens 20 portretten, die grote publieke erkenning kregen. De portrettekeningen bleven de laatste werken van de kunstenaar, die in 1921 stierf.
Eugène Burnand werd in 1850 in Zwitserland geboren als zoon van de wapenfabrikant Edouard Burnand. De familie was rijk en politiek invloedrijk en voorzag zowel het Zwitserse als het Italiaanse leger van wapens. Na een studie architectuur aan de ETH in Zürich volgde Burnand vanaf 1872 een opleiding tot schilder in Genève en Parijs, waaraan studies van hedendaagse prentkunsttechnieken werden toegevoegd. Hij werd bekroond met gouden medailles op de Exposition Universelle in Parijs in 1889 en 1900. Burnand werkte als illustrator, maakte etsen en koperplaatgravures en werd na de dood van zijn vader ridder van het Legioen van Eer.
Na 1895 bepaalden religieuze motieven zijn schilderij. Het beroemdste werk van de kunstenaar, "De discipelen Johannes en Petrus, die de ochtend na de opstanding naar het graf lopen", dateert uit deze fase van zijn carrière en werd in 1898 geschilderd. 104 pastel- en potloodportretten, gemaakt tussen 1917 en 1920, tonen Eugène Burnand die een eerbetoon brengt aan de slachtoffers van alle 45 nationaliteiten die in de Eerste Wereldoorlog vertegenwoordigd waren. Hij zette het project voort vanuit Marseille toen hij na afloop van de oorlog in 1918 vanuit Zwitserland terugkeerde naar Parijs. Op dat moment noemde hij Frankrijk al zijn "tweede huis".
Een aantal van zijn kinderen is in Frankrijk geboren. Familieleden hadden in de Eerste Wereldoorlog voor Frankrijk gevochten. Burnand was onder de indruk van het grote aantal landen dat betrokken was bij het conflict, traceerde racistische vooroordelen en theorieën in zijn voorstellingen en wilde expliciet persoonlijkheden van militair "type" in zijn portretten vastleggen. Op bijeenkomsten in Parijs, Montpellier en Marseille tekende Burnard de zitters met Wolff-pennen die versierd waren met hard-muth pastels. Elk portret meet ongeveer 46 x 53 cm. Alle geportretteerden beschreven zichzelf als diep beïnvloed door hun ervaringen. Ze hadden de sessies ervaren "als in een biechtstoel". Burnand had hun gemoedstoestanden met volmaakte vaardigheid gevangen.
Robert Hamilton, geportretteerd in pastel 62, beschreef zijn ervaring in zijn dagboek als volgt: "Een weinig bekende Frans-Zwitserse kunstenaar vroeg me via de YMCA te poseren voor Monsieur Burnand. Ik dacht dat ik een typische Australiër was, dus meer uit nieuwsgierigheid en om de eentonigheid van de bezoeken te doorbreken, ging ik erheen. (...) Het werk was goed en hij stuurde me een reproductie ervan naar Australië. Ik heb er een foto van gemaakt. Het gaf me inzicht in zijn Franse huis. Weet je, hoe goed je ook bent voor een Fransman, je zult nooit gemakkelijk toegang krijgen tot zijn huis." Zoals veel van zijn landgenoten probeerde Burnand met zijn werk de ongekende en onverwachte verschrikkingen van de Eerste Wereldoorlog te begrijpen. Toch probeerde hij iets positiefs uit de gebeurtenissen te halen door actief in nauw contact te treden met alle betrokken partijen.
80 van zijn portretten werden in mei 1919 tentoongesteld in het Luxemburgse Museum in Parijs en in juni 1920 in de Brunner-galerie met nog eens 20 portretten, die grote publieke erkenning kregen. De portrettekeningen bleven de laatste werken van de kunstenaar, die in 1921 stierf.
Pagina 1 / 1