De creatieve periode van Eugène Verboeckhoven viel samen met een historisch tijdperk dat gekenmerkt werd door grote omwentelingen. Na lange strijd verklaarde België zich onafhankelijk van Nederland en werd Brussel de hoofdstad van het koninkrijk. Eugène was toen nauwelijks meer dan dertig jaar oud en had zich diep in de strijd voor de onafhankelijkheid laten meeslepen. Tot deze gebeurtenis had Verboeckhoven zijn tijd doorgebracht met zoeken. Al in de 17e eeuw hadden Nederlandse kunstenaars dieren als motief gekozen. Eugène vond inspiratie in de paardenportretten van Adriaen van de Velde en Abraham van Calraet. Anthony van Dyck toont ook pogingen om dieren te plaatsen in de keuze van het motief. Eugène Verboeckhoven gaat op reis en verzamelt schetsen. Hij vult talloze boeken met schetsen van individuele dieren en figuren. Zijn doel is om op een naturalistische manier te schilderen. De reproductie moet levensecht zijn en vrij van vervorming en interpretatie. De aanpak van het naturalisme wordt al in eerdere tijdperken getoond. De verdere ontwikkeling in de schilderkunst en de opkomende welvaart aan het begin van de 19e eeuw leidden tot een renaissance van de naturalistische schilderstijl.
Verboeckhoven creëerde landschappen in zijn atelier. Dieren zijn een terugkerend thema. Hij putte uit zijn repertoire van schetsen en legde ze als een puzzel in elkaar. Kenmerkend is een levendige blauwe lucht, waarvan de kunstenaar het effect heeft bereikt door lapis lazuli toe te voegen. De afbeeldingen van dieren getuigen van het goede observatievermogen van de schilder; zijn talent zorgt ervoor dat de schilderijen een romantische sfeer uitstralen. Stadsbewoners met een hoge koopkracht tonen grote belangstelling voor de. De werken harmoniëren met de goed geoutilleerde salons en zijn vrij van onfatsoenlijkheid. een schilderij van Verboeckhoven is een idylle en geen sociale belediging. Eugène Verboeckhoven was niet alleen een kunstenaar, maar ook een zakenman, en de legenden zeggen dat de prijs van een schilderij afhing van het aantal dieren in het schilderij. Minder welgestelde kunstverzamelaars kregen een kleinere kudde. Een kenmerkend stijlmiddel van Verboeckhoven is een lage horizon. De kijker wordt zo naar een niveau geleid dat nabijheid en emoties oproept. Verboeckhoven was al gepolariseerd tijdens zijn leven, sommige mensen waren enthousiast, dus Vincent van Gogh schreef aan zijn broer van een reis ...de mooie dingen, ook vreselijke dingen zoals levensgrote koeien uit het godvrezende Verboeckhoven....
Een grote navolger van de dierenschilderkunst was de Belgische koning. Eugène Verboeckhoven kreeg de opdracht om de hond van de koningin te schilderen. Er is geen verslag van hoeveel schilderijen Koning Leopold I heeft aangekocht. Later volgde een opdracht voor een portret van een ruiter en de benoeming van de schilder tot Ridder in de Leopoldsorde.
De creatieve periode van Eugène Verboeckhoven viel samen met een historisch tijdperk dat gekenmerkt werd door grote omwentelingen. Na lange strijd verklaarde België zich onafhankelijk van Nederland en werd Brussel de hoofdstad van het koninkrijk. Eugène was toen nauwelijks meer dan dertig jaar oud en had zich diep in de strijd voor de onafhankelijkheid laten meeslepen. Tot deze gebeurtenis had Verboeckhoven zijn tijd doorgebracht met zoeken. Al in de 17e eeuw hadden Nederlandse kunstenaars dieren als motief gekozen. Eugène vond inspiratie in de paardenportretten van Adriaen van de Velde en Abraham van Calraet. Anthony van Dyck toont ook pogingen om dieren te plaatsen in de keuze van het motief. Eugène Verboeckhoven gaat op reis en verzamelt schetsen. Hij vult talloze boeken met schetsen van individuele dieren en figuren. Zijn doel is om op een naturalistische manier te schilderen. De reproductie moet levensecht zijn en vrij van vervorming en interpretatie. De aanpak van het naturalisme wordt al in eerdere tijdperken getoond. De verdere ontwikkeling in de schilderkunst en de opkomende welvaart aan het begin van de 19e eeuw leidden tot een renaissance van de naturalistische schilderstijl.
Verboeckhoven creëerde landschappen in zijn atelier. Dieren zijn een terugkerend thema. Hij putte uit zijn repertoire van schetsen en legde ze als een puzzel in elkaar. Kenmerkend is een levendige blauwe lucht, waarvan de kunstenaar het effect heeft bereikt door lapis lazuli toe te voegen. De afbeeldingen van dieren getuigen van het goede observatievermogen van de schilder; zijn talent zorgt ervoor dat de schilderijen een romantische sfeer uitstralen. Stadsbewoners met een hoge koopkracht tonen grote belangstelling voor de. De werken harmoniëren met de goed geoutilleerde salons en zijn vrij van onfatsoenlijkheid. een schilderij van Verboeckhoven is een idylle en geen sociale belediging. Eugène Verboeckhoven was niet alleen een kunstenaar, maar ook een zakenman, en de legenden zeggen dat de prijs van een schilderij afhing van het aantal dieren in het schilderij. Minder welgestelde kunstverzamelaars kregen een kleinere kudde. Een kenmerkend stijlmiddel van Verboeckhoven is een lage horizon. De kijker wordt zo naar een niveau geleid dat nabijheid en emoties oproept. Verboeckhoven was al gepolariseerd tijdens zijn leven, sommige mensen waren enthousiast, dus Vincent van Gogh schreef aan zijn broer van een reis ...de mooie dingen, ook vreselijke dingen zoals levensgrote koeien uit het godvrezende Verboeckhoven....
Een grote navolger van de dierenschilderkunst was de Belgische koning. Eugène Verboeckhoven kreeg de opdracht om de hond van de koningin te schilderen. Er is geen verslag van hoeveel schilderijen Koning Leopold I heeft aangekocht. Later volgde een opdracht voor een portret van een ruiter en de benoeming van de schilder tot Ridder in de Leopoldsorde.
Pagina 1 / 1