Pagina 1 / 1
Geert Bordich, geboren in 1943 in Kiel, groeide op in Denemarken en Noord-Duitsland. Werkte tot 2008 als art director in een uitgeverij van tijdschriften in Baden-Baden. Reeds als kind kreeg ik mijn eerste artistieke impulsen van mijn vader, die beeldhouwer was. Sindsdien is creativiteit altijd mijn metgezel geweest. Ik heb mijn opleiding gevolgd aan een particuliere kunstschool in Hamburg. In die tijd behoorde ik tot de kring van de zogenaamde Hamburgse Realisten, en ik was en ben nog steeds actief als docent schilderkunst. Mijn voortdurende verbondenheid met het noorden is gemakkelijk te zien in mijn schilderijen. Er zijn talrijke maritieme motieven in mijn landschappen en figuren. Golven en bewolkte luchten, bij voorkeur gevonden bij de zee, de onderdompeling in het water, het zachte glijden van een zwemmer, het samengaan van lucht, water en land tot een enorm fysiek en tegelijk atmosferisch natuurlijk geheel en beeldend landschap. Voor velen lijkt representatief schilderen moeilijker dan motieven die niet aan een echt model zijn ontleend. Voor mij geeft het object echter de nodige zekerheid waarop ik me kan uitleven, tot op de grens van de abstractie. Aan de hand van het object kan ik experimenteren en dingen uitproberen. Dit mag echter nooit een doel op zich zijn, maar moet worden bepaald door het onderwerp. De taal van de kunst is universeel begrijpelijk. Het bevordert de dialoog en kan problemen van milieu en samenleving verwerken.
Geert Bordich, geboren in 1943 in Kiel, groeide op in Denemarken en Noord-Duitsland. Werkte tot 2008 als art director in een uitgeverij van tijdschriften in Baden-Baden. Reeds als kind kreeg ik mijn eerste artistieke impulsen van mijn vader, die beeldhouwer was. Sindsdien is creativiteit altijd mijn metgezel geweest. Ik heb mijn opleiding gevolgd aan een particuliere kunstschool in Hamburg. In die tijd behoorde ik tot de kring van de zogenaamde Hamburgse Realisten, en ik was en ben nog steeds actief als docent schilderkunst. Mijn voortdurende verbondenheid met het noorden is gemakkelijk te zien in mijn schilderijen. Er zijn talrijke maritieme motieven in mijn landschappen en figuren. Golven en bewolkte luchten, bij voorkeur gevonden bij de zee, de onderdompeling in het water, het zachte glijden van een zwemmer, het samengaan van lucht, water en land tot een enorm fysiek en tegelijk atmosferisch natuurlijk geheel en beeldend landschap. Voor velen lijkt representatief schilderen moeilijker dan motieven die niet aan een echt model zijn ontleend. Voor mij geeft het object echter de nodige zekerheid waarop ik me kan uitleven, tot op de grens van de abstractie. Aan de hand van het object kan ik experimenteren en dingen uitproberen. Dit mag echter nooit een doel op zich zijn, maar moet worden bepaald door het onderwerp. De taal van de kunst is universeel begrijpelijk. Het bevordert de dialoog en kan problemen van milieu en samenleving verwerken.