De vloeiende penseelstreken en het spel van licht en schaduw op de doeken van Wilhelm Maria Hubertus Leibl dragen de stille melodieën van het dagelijks leven en het ongekunstelde karakter van het leven zelf. Leibl, geboren in Keulen op 23 oktober 1844 en overleden in Würzburg op 4 december 1900, vestigde zijn nalatenschap als gezaghebbende exponent van het Realisme in Duitsland, een nalatenschap die in elk van onze kunstdrukken tot uiting komt. Wilhelm Leibl, het vijfde van zes kinderen van de domkapelmeester Carl Leibl, begon zijn reis in de kunstwereld na het opgeven van een leertijd als slotenmaker. Hij leerde zijn eerste penseelstreken van Hermann Becker in Keulen voordat hij verder studeerde aan de Koninklijke Kunstacademie in München. Daar studeerde hij bij gerenommeerde leraren als Hermann Anschütz, Alexander Strähuber, Arthur Georg von Ramberg en Karl Theodor von Piloty. Maar het was zijn ontmoeting en vriendschap met Gustave Courbet die zijn artistieke weg in belangrijke mate heeft bepaald. Het Portret van mevrouw Gedon (1868/69), een van zijn belangrijkste werken uit deze vroege periode en nu een gezochte kunstdruk, bracht hem in nauw contact met Courbet en diens realistische schilderkunst.
Als kunstenaar was Leibl altijd op zoek naar gelijkgestemde zielen. In 1870 verzamelde hij in München een groep kunstenaars, de Leibl-kring, om zich heen, waaronder Wilhelm Trübner, Carl Schuch en Theodor Alt. Hoewel hij zich vanaf 1873 terugtrok uit de Münchener kunstscène, liet hij zich nooit van zijn passie afbrengen. Hij trok zich met de schilder Johann Sperl terug in Opper-Beieren en zette zijn werk voort. Door in de vrije natuur te werken kon Leibl de subtiele nuances van het natuurlijke licht vastleggen en een verbazingwekkend niveau van detail in zijn werken bereiken, een kwaliteit die ook in onze kunstdrukken van Leibls werk naar voren komt.
De werken van Wilhelm Leibl zijn niet alleen een nauwkeurige weergave van de wereld zoals die is, maar ook een hartstochtelijk eerbetoon aan het gewone leven. Zijn gedetailleerde schilderkunst, die vanaf 1890 het impressionisme benaderde, werd altijd gekenmerkt door een gesloten lichamelijkheid van zijn figuren. Leibl was vooral een portrettist van mensen. Zijn werken, zoals het beroemde "De drie vrouwen in de kerk" (1881), zijn een bewijs van zijn ongelooflijke talent als schilder en zijn ongeëvenaarde vermogen om de oprechtheid van mensen vast te leggen. Wij zijn er trots op zijn prachtige werken aan te bieden in onze collectie fine art prints, gereproduceerd met de hoogst mogelijke aandacht voor kwaliteit en detail om recht te doen aan Leibl's meesterlijke werken. Vandaag de dag blijven de werken van Wilhelm Leibl een fascinerend venster op het verleden en een weerspiegeling van de menselijke natuur. Elke kunstdruk die zijn oeuvre vertegenwoordigt, draagt de sporen van zijn artistieke reis en zijn levenslange passie voor kunst. Met de grootste zorg en kwaliteit die inherent is aan onze kunstdrukken, streven wij ernaar deze erfenis voort te zetten en de geest van Wilhelm Leibl's kunst levend te houden voor toekomstige generaties.
De vloeiende penseelstreken en het spel van licht en schaduw op de doeken van Wilhelm Maria Hubertus Leibl dragen de stille melodieën van het dagelijks leven en het ongekunstelde karakter van het leven zelf. Leibl, geboren in Keulen op 23 oktober 1844 en overleden in Würzburg op 4 december 1900, vestigde zijn nalatenschap als gezaghebbende exponent van het Realisme in Duitsland, een nalatenschap die in elk van onze kunstdrukken tot uiting komt. Wilhelm Leibl, het vijfde van zes kinderen van de domkapelmeester Carl Leibl, begon zijn reis in de kunstwereld na het opgeven van een leertijd als slotenmaker. Hij leerde zijn eerste penseelstreken van Hermann Becker in Keulen voordat hij verder studeerde aan de Koninklijke Kunstacademie in München. Daar studeerde hij bij gerenommeerde leraren als Hermann Anschütz, Alexander Strähuber, Arthur Georg von Ramberg en Karl Theodor von Piloty. Maar het was zijn ontmoeting en vriendschap met Gustave Courbet die zijn artistieke weg in belangrijke mate heeft bepaald. Het Portret van mevrouw Gedon (1868/69), een van zijn belangrijkste werken uit deze vroege periode en nu een gezochte kunstdruk, bracht hem in nauw contact met Courbet en diens realistische schilderkunst.
Als kunstenaar was Leibl altijd op zoek naar gelijkgestemde zielen. In 1870 verzamelde hij in München een groep kunstenaars, de Leibl-kring, om zich heen, waaronder Wilhelm Trübner, Carl Schuch en Theodor Alt. Hoewel hij zich vanaf 1873 terugtrok uit de Münchener kunstscène, liet hij zich nooit van zijn passie afbrengen. Hij trok zich met de schilder Johann Sperl terug in Opper-Beieren en zette zijn werk voort. Door in de vrije natuur te werken kon Leibl de subtiele nuances van het natuurlijke licht vastleggen en een verbazingwekkend niveau van detail in zijn werken bereiken, een kwaliteit die ook in onze kunstdrukken van Leibls werk naar voren komt.
De werken van Wilhelm Leibl zijn niet alleen een nauwkeurige weergave van de wereld zoals die is, maar ook een hartstochtelijk eerbetoon aan het gewone leven. Zijn gedetailleerde schilderkunst, die vanaf 1890 het impressionisme benaderde, werd altijd gekenmerkt door een gesloten lichamelijkheid van zijn figuren. Leibl was vooral een portrettist van mensen. Zijn werken, zoals het beroemde "De drie vrouwen in de kerk" (1881), zijn een bewijs van zijn ongelooflijke talent als schilder en zijn ongeëvenaarde vermogen om de oprechtheid van mensen vast te leggen. Wij zijn er trots op zijn prachtige werken aan te bieden in onze collectie fine art prints, gereproduceerd met de hoogst mogelijke aandacht voor kwaliteit en detail om recht te doen aan Leibl's meesterlijke werken. Vandaag de dag blijven de werken van Wilhelm Leibl een fascinerend venster op het verleden en een weerspiegeling van de menselijke natuur. Elke kunstdruk die zijn oeuvre vertegenwoordigt, draagt de sporen van zijn artistieke reis en zijn levenslange passie voor kunst. Met de grootste zorg en kwaliteit die inherent is aan onze kunstdrukken, streven wij ernaar deze erfenis voort te zetten en de geest van Wilhelm Leibl's kunst levend te houden voor toekomstige generaties.
Pagina 1 / 1