De grote schilders van het impressionisme maakten de weg vrij voor de modernistische schilderkunst. Een grote verandering in de maatschappij en de schilderkunst was de beurt aan het expressionisme. Het plaatsen van de innerlijke expressie van de kunstenaar boven de natuur was de logische voortzetting van de sociale verandering. Ernst Ludwig Kirchner ging op een artistieke manier om met de toenemende industrialisatie. Munch had een impuls gegeven aan zijn werken, die zich in de Duitse kunstwereld verspreidden. Kirchner heeft zich toegelegd op de expressieve schilderkunst. Kleur als medium gebruiken om de gevoelens van de kunstenaar een taal te geven. Formatie heeft een lage prioriteit, de cijfers lijken deels ruw. Kirchner koos voor een vaak hoekige lichaamsvorm, wat deels te danken is aan de snelle penseelvoering, maar ook kenmerkend is voor de kunstenaar.
De schilders van het expressionisme worden aan het begin van het tijdperk bekritiseerd. Gebrek aan talent en veronachtzaming van artistieke conventies behoren tot de kritiekpunten. Wanneer de verdere ontwikkeling tot stilstand komt door een gebrek aan opleidingsmogelijkheden, vormen enkele aanhangers van de groep kunstenaars de brug. Ernst Ludwig Kirchner is een van de oprichters die hun taak zien in de ontwikkeling van nieuwe manieren van expressie in de kunst. Schilders als Nolde en Pechstein behoorden tot de vereniging. Op een autodidactische manier ontwikkelden de schilders de mogelijkheid om het doek te gebruiken als een spiegel van hun emoties.
Het werk van Ernst Ludwig Kirchner toont twee kanten van zijn persoon. Kirchner heeft het leven in de straten van Berlijn veroverd. Hij legde het spektakel vast in het variététheater en in de herbergen en legde het hectische en vaak grijze dagelijkse leven van de grote stad vast. Voor de innerlijke rust werd de kunstenaar naar Davos getrokken. Hier creëerde hij kleurrijke werken met een expressieve beeldtaal. In die tijd leed Kirchner aan depressies en ontdekten kunsthistorici de fasen van ziekte in zijn werk. Toen het nationaal-socialistische regime in Duitsland aan de macht kwam, werd Kirchner's kunst ontaard verklaard. Veel van de werken van de schilder werden vernietigd. Voor een kunstenaar die zijn diepe emoties heeft verbeeld en een gehechtheid aan zijn werken deelt, is de omvang van de verwonding onvoorstelbaar. Voor Kirchner leidden de verliezen tot zelfmoord en hij nam zijn eigen leven in 1938.
De grote schilders van het impressionisme maakten de weg vrij voor de modernistische schilderkunst. Een grote verandering in de maatschappij en de schilderkunst was de beurt aan het expressionisme. Het plaatsen van de innerlijke expressie van de kunstenaar boven de natuur was de logische voortzetting van de sociale verandering. Ernst Ludwig Kirchner ging op een artistieke manier om met de toenemende industrialisatie. Munch had een impuls gegeven aan zijn werken, die zich in de Duitse kunstwereld verspreidden. Kirchner heeft zich toegelegd op de expressieve schilderkunst. Kleur als medium gebruiken om de gevoelens van de kunstenaar een taal te geven. Formatie heeft een lage prioriteit, de cijfers lijken deels ruw. Kirchner koos voor een vaak hoekige lichaamsvorm, wat deels te danken is aan de snelle penseelvoering, maar ook kenmerkend is voor de kunstenaar.
De schilders van het expressionisme worden aan het begin van het tijdperk bekritiseerd. Gebrek aan talent en veronachtzaming van artistieke conventies behoren tot de kritiekpunten. Wanneer de verdere ontwikkeling tot stilstand komt door een gebrek aan opleidingsmogelijkheden, vormen enkele aanhangers van de groep kunstenaars de brug. Ernst Ludwig Kirchner is een van de oprichters die hun taak zien in de ontwikkeling van nieuwe manieren van expressie in de kunst. Schilders als Nolde en Pechstein behoorden tot de vereniging. Op een autodidactische manier ontwikkelden de schilders de mogelijkheid om het doek te gebruiken als een spiegel van hun emoties.
Het werk van Ernst Ludwig Kirchner toont twee kanten van zijn persoon. Kirchner heeft het leven in de straten van Berlijn veroverd. Hij legde het spektakel vast in het variététheater en in de herbergen en legde het hectische en vaak grijze dagelijkse leven van de grote stad vast. Voor de innerlijke rust werd de kunstenaar naar Davos getrokken. Hier creëerde hij kleurrijke werken met een expressieve beeldtaal. In die tijd leed Kirchner aan depressies en ontdekten kunsthistorici de fasen van ziekte in zijn werk. Toen het nationaal-socialistische regime in Duitsland aan de macht kwam, werd Kirchner's kunst ontaard verklaard. Veel van de werken van de schilder werden vernietigd. Voor een kunstenaar die zijn diepe emoties heeft verbeeld en een gehechtheid aan zijn werken deelt, is de omvang van de verwonding onvoorstelbaar. Voor Kirchner leidden de verliezen tot zelfmoord en hij nam zijn eigen leven in 1938.
Pagina 1 / 17