Pagina 1 / 2
Dit is hoe een beeld iconen maakt. Onsterfelijke jeugd. Veel sex-appeal. Opstandige energie en koelte: het haar kunstig verfomfaaid, de stropdas alsof hij door de wind is weggeblazen, de lippen (beledigd?) op elkaar gedrukt, de ogen naar boven gedraaid, de blik alsof hij bedwelmd en krankzinnig is. David Bowie, James Dean, Jim Morrison of Bob Dylan, Lou Reed, Holden Caulfield - of: Arthur Rimbaud. De Bowies en Morrisons zijn kopieën. De foto werd beroemd met Rimbaud, is hem en is een ander, past bij zijn beeld, het beeld dat hij en zijn minnaar Verlaine verspreidden. Het maakte de fotograaf, Étienne Carjat, onsterfelijk.
Étienne Carjat, 1828-1906, werd altijd enigszins overschaduwd door zijn grote, succesvolle collega Nadar (echte naam: Gaspard-Félix Tournachon). Net als Nadar was hij fotograaf en karikaturist van de mooie, rijke en beroemde mensen; net als Nadar was hij journalist, schrijver, uitgever, bohémien. In Parijs, waar anders?! Een foto-zelfportret toont hem in 1865 met een ondeugende blik, een buikje onder zijn wijde rok, zijn slapen al duidelijk verdund.
Vanaf de jaren 1860 slaagde hij erin foto's te maken die qua dichtheid hun gelijke niet kennen: In 1862 staart een portret van Charles Baudelaire, correct gekleed als een gerechtsdeurwaarder, streng, intens en rechtstreeks in de camera, zonder enig spoor van losbandigheid of drugsoverschot, behalve misschien de licht beschaduwde oogkassen. Baudelaire, van alle mensen, die fotografie beschouwde als het "toevluchtsoord" van luie, ongetalenteerde schilders. In Carjats portret lijkt Eugène Delacroix zelf te muteren in een van deze monsterlijke wezens van de Delacroix-wereld - is het de smalle, fijn gevormde mond en de samengeknepen lippen? Net als Baudelaire en vele tijdgenoten keek Delacroix neer op fotografie - wat kunstenaars er echter niet van weerhield hetzelfde bohemienleven te leiden, in dezelfde kringen te socialiseren en gebruik te maken van fotografie, niet alleen van hun eigen portretten. Schilders gebruiken ook foto's als model voor hun schilderijen. Net als Nadar concentreert Carjat zich in zijn portretten op de persoon, diens gebaren en gelaatsuitdrukkingen. De achtergrond bleef opzettelijk eenvoudig en zonder versiering, "typische" fotografische accessoires zoals een gordijn of een piano ontbraken, accenten werden vooral gelegd door de "Rembrandt"-verlichting in de meestal donkere omgeving (het zogenaamde clair-obscur effect), de door licht en schaduw gemoduleerde gelaatstrekken en de pose. Gustave Courbet liet zich talloze malen door zijn vriend Carjat fotograferen voor wenskaarten, de cartes de visite, met geheel verschillende boodschappen al naar gelang zijn stemming en de gelegenheid: voor hem was Étienne Carjat zijn biograaf.
In 1871 steunde Carjat de opstand van de Franse Nationale Garde en arbeiders en de socialistische Commune van Parijs, die slechts 72 dagen duurde en door de bourgeois regering Thiers werd neergeslagen. In 1871 werd ook de beroemde foto van Rimbaud genomen, die vandaag alleen als kopie bewaard is gebleven, omdat: In januari 1872 escaleerde een ruzie over het brutale gedrag van Rimbaud aan een stamtafel van kunstenaars; Rimbaud verwondde Étienne Carjat, en Carjat zou vervolgens alle originele fotografische platen van de Rimbaud-portretten hebben vernietigd. In het midden van de jaren 1870 verkocht hij het atelier. Was het de politieke situatie, de Restauratie na 1871, of de financiële problemen van de fotostudio? Er is weinig bekend over de laatste 30 jaar van Carjats.
Dit is hoe een beeld iconen maakt. Onsterfelijke jeugd. Veel sex-appeal. Opstandige energie en koelte: het haar kunstig verfomfaaid, de stropdas alsof hij door de wind is weggeblazen, de lippen (beledigd?) op elkaar gedrukt, de ogen naar boven gedraaid, de blik alsof hij bedwelmd en krankzinnig is. David Bowie, James Dean, Jim Morrison of Bob Dylan, Lou Reed, Holden Caulfield - of: Arthur Rimbaud. De Bowies en Morrisons zijn kopieën. De foto werd beroemd met Rimbaud, is hem en is een ander, past bij zijn beeld, het beeld dat hij en zijn minnaar Verlaine verspreidden. Het maakte de fotograaf, Étienne Carjat, onsterfelijk.
Étienne Carjat, 1828-1906, werd altijd enigszins overschaduwd door zijn grote, succesvolle collega Nadar (echte naam: Gaspard-Félix Tournachon). Net als Nadar was hij fotograaf en karikaturist van de mooie, rijke en beroemde mensen; net als Nadar was hij journalist, schrijver, uitgever, bohémien. In Parijs, waar anders?! Een foto-zelfportret toont hem in 1865 met een ondeugende blik, een buikje onder zijn wijde rok, zijn slapen al duidelijk verdund.
Vanaf de jaren 1860 slaagde hij erin foto's te maken die qua dichtheid hun gelijke niet kennen: In 1862 staart een portret van Charles Baudelaire, correct gekleed als een gerechtsdeurwaarder, streng, intens en rechtstreeks in de camera, zonder enig spoor van losbandigheid of drugsoverschot, behalve misschien de licht beschaduwde oogkassen. Baudelaire, van alle mensen, die fotografie beschouwde als het "toevluchtsoord" van luie, ongetalenteerde schilders. In Carjats portret lijkt Eugène Delacroix zelf te muteren in een van deze monsterlijke wezens van de Delacroix-wereld - is het de smalle, fijn gevormde mond en de samengeknepen lippen? Net als Baudelaire en vele tijdgenoten keek Delacroix neer op fotografie - wat kunstenaars er echter niet van weerhield hetzelfde bohemienleven te leiden, in dezelfde kringen te socialiseren en gebruik te maken van fotografie, niet alleen van hun eigen portretten. Schilders gebruiken ook foto's als model voor hun schilderijen. Net als Nadar concentreert Carjat zich in zijn portretten op de persoon, diens gebaren en gelaatsuitdrukkingen. De achtergrond bleef opzettelijk eenvoudig en zonder versiering, "typische" fotografische accessoires zoals een gordijn of een piano ontbraken, accenten werden vooral gelegd door de "Rembrandt"-verlichting in de meestal donkere omgeving (het zogenaamde clair-obscur effect), de door licht en schaduw gemoduleerde gelaatstrekken en de pose. Gustave Courbet liet zich talloze malen door zijn vriend Carjat fotograferen voor wenskaarten, de cartes de visite, met geheel verschillende boodschappen al naar gelang zijn stemming en de gelegenheid: voor hem was Étienne Carjat zijn biograaf.
In 1871 steunde Carjat de opstand van de Franse Nationale Garde en arbeiders en de socialistische Commune van Parijs, die slechts 72 dagen duurde en door de bourgeois regering Thiers werd neergeslagen. In 1871 werd ook de beroemde foto van Rimbaud genomen, die vandaag alleen als kopie bewaard is gebleven, omdat: In januari 1872 escaleerde een ruzie over het brutale gedrag van Rimbaud aan een stamtafel van kunstenaars; Rimbaud verwondde Étienne Carjat, en Carjat zou vervolgens alle originele fotografische platen van de Rimbaud-portretten hebben vernietigd. In het midden van de jaren 1870 verkocht hij het atelier. Was het de politieke situatie, de Restauratie na 1871, of de financiële problemen van de fotostudio? Er is weinig bekend over de laatste 30 jaar van Carjats.