Nederland kent een lange traditie van bloemschilderkunst, die op prachtige wijze werd voortgezet en overgebracht naar Frankrijk door het werk van Gerard van Spaendonck. Geboren in Tilburg op 22 maart 1746 en overleden in Parijs op 11 mei 1822, liet Spaendonck een erfenis na die zijn plaats in de kunstgeschiedenis veilig stelde. Zijn fijne penseelstreken en meesterlijk kleurgebruik, die wij zorgvuldig weergeven in onze fine art prints, geven zijn werken een unieke diepte en schoonheid.
Gerard van Spaendonck, ook bekend als Gérard, Gerrit of Gerardus, trad in de voetsporen van grootheden als Jan van Huysum, Jan van Os en Rachel Ruysch. Hij was echter niet alleen een volger, maar ook een vernieuwer en leraar. Ook zijn broer Cornelis van Spaendonck werd een bekend kunstenaar, wellicht geïnspireerd door Gerards weg. Met de steun van Claude Henri Watelet werd Spaendonck op 28-jarige leeftijd benoemd tot miniatuurschilder aan het hof van Lodewijk XVI. In 1777 hield hij zijn eerste tentoonstelling en drie jaar later volgde hij Françoise Basseporte op als professor in de bloemschilderkunst aan de Jardin des Plantes. Hij werkte het liefst in aquarel en was een meester in de spattechniek, waarbij fijne puntjes worden toegevoegd aan de kopergravure om details te verfijnen en kleuren te nuanceren.
De werken van Spaendonck zijn niet alleen kunstwerken, maar ook educatieve middelen. Hij droeg meer dan vijftig werken bij aan Les Vélins du Roi, een belangrijke collectie botanische aquarellen in het bezit van de Franse koninklijke familie. Tussen 1799 en 1801 publiceerde hij een verzameling van 24 botanische gravures die bedoeld waren als hoogwaardige studieplaten voor beginnende bloemenschilders. Zijn bijdrage aan onderwijs en cultuur werd erkend toen hij in 1788 werd benoemd tot adviseur van de Académie des Beaux-Arts en in 1795 tot stichtend lid van het Institut de France.
Het nageslacht eert Spaendonck niet alleen voor zijn vaardigheden als schilder, maar ook voor zijn capaciteiten als opvoeder. Door zijn gedetailleerde en levendige bloemenschilderijen, die wij reproduceren als fine art prints, kunnen we de unieke stijl en techniek van deze meester begrijpen. Hij maakte niet alleen prachtige werken, maar gaf ook les en inspireerde een hele generatie kunstenaars, waaronder Pierre Joseph Redouté en Alexandre Paul Joseph Véron, om er maar een paar te noemen. Zijn werken zijn meer dan alleen schilderijen - het zijn hoofdstukken in de kunstgeschiedenis. Spaendonck stierf in 1822 in Parijs en rust nu op het kerkhof van Père Lachaise, maar zijn nalatenschap leeft voort in elk van onze kunstdrukken.
Nederland kent een lange traditie van bloemschilderkunst, die op prachtige wijze werd voortgezet en overgebracht naar Frankrijk door het werk van Gerard van Spaendonck. Geboren in Tilburg op 22 maart 1746 en overleden in Parijs op 11 mei 1822, liet Spaendonck een erfenis na die zijn plaats in de kunstgeschiedenis veilig stelde. Zijn fijne penseelstreken en meesterlijk kleurgebruik, die wij zorgvuldig weergeven in onze fine art prints, geven zijn werken een unieke diepte en schoonheid.
Gerard van Spaendonck, ook bekend als Gérard, Gerrit of Gerardus, trad in de voetsporen van grootheden als Jan van Huysum, Jan van Os en Rachel Ruysch. Hij was echter niet alleen een volger, maar ook een vernieuwer en leraar. Ook zijn broer Cornelis van Spaendonck werd een bekend kunstenaar, wellicht geïnspireerd door Gerards weg. Met de steun van Claude Henri Watelet werd Spaendonck op 28-jarige leeftijd benoemd tot miniatuurschilder aan het hof van Lodewijk XVI. In 1777 hield hij zijn eerste tentoonstelling en drie jaar later volgde hij Françoise Basseporte op als professor in de bloemschilderkunst aan de Jardin des Plantes. Hij werkte het liefst in aquarel en was een meester in de spattechniek, waarbij fijne puntjes worden toegevoegd aan de kopergravure om details te verfijnen en kleuren te nuanceren.
De werken van Spaendonck zijn niet alleen kunstwerken, maar ook educatieve middelen. Hij droeg meer dan vijftig werken bij aan Les Vélins du Roi, een belangrijke collectie botanische aquarellen in het bezit van de Franse koninklijke familie. Tussen 1799 en 1801 publiceerde hij een verzameling van 24 botanische gravures die bedoeld waren als hoogwaardige studieplaten voor beginnende bloemenschilders. Zijn bijdrage aan onderwijs en cultuur werd erkend toen hij in 1788 werd benoemd tot adviseur van de Académie des Beaux-Arts en in 1795 tot stichtend lid van het Institut de France.
Het nageslacht eert Spaendonck niet alleen voor zijn vaardigheden als schilder, maar ook voor zijn capaciteiten als opvoeder. Door zijn gedetailleerde en levendige bloemenschilderijen, die wij reproduceren als fine art prints, kunnen we de unieke stijl en techniek van deze meester begrijpen. Hij maakte niet alleen prachtige werken, maar gaf ook les en inspireerde een hele generatie kunstenaars, waaronder Pierre Joseph Redouté en Alexandre Paul Joseph Véron, om er maar een paar te noemen. Zijn werken zijn meer dan alleen schilderijen - het zijn hoofdstukken in de kunstgeschiedenis. Spaendonck stierf in 1822 in Parijs en rust nu op het kerkhof van Père Lachaise, maar zijn nalatenschap leeft voort in elk van onze kunstdrukken.
Pagina 1 / 1